Artes plásticas
Las artes plásticas son manifestaciones expresivas de las personas en las que reflejan sus ideas, emociones, puntos de vista y sentimientos por medio del uso de elementos o materiales que se moldean y se transforman para crear distintas obras de arte. Para lograrlo aplican una variedad de técnicas o procedimientos artísticos y creativos.
La primera aparición del este término fue en el siglo XIX para diferenciar a las siete bellas artes existentes de las artes escénicas y de otras manifestaciones artísticas.
Dentro de este contexto se encuentran la pintura, la arquitectura, el dibujo, los murales, la artesanía, entre otros. Cada una de ellas tiene en común el empleo de elementos perceptivos como el color, textura, movimiento y formas.
Su etimología tiene mucho que ver con su conceptualización, puesto que el término deriva de la unión de los vocablos latinos “ars -plasticus” que significa “arte con plástico”. Es decir, se traduce como el arte que se origina moldeando los materiales maleables para representar una visión del mundo de acuerdo a la creatividad del artista.
Tabla de contenidos
Historia
Desde la prehistoria, el hombre ha buscado la manera de comunicarse por medio de imágenes y pinturas rupestres. De hecho, a lo largo del tiempo, las expresiones artísticas plásticas se han mantenido vigentes por la importancia que tiene para distintas culturas.
Sin embargo, es hasta el siglo XIX que se contextualiza a las artes plásticas para separarlas de las artes escénicas como una manifestación creativa aparte. Esto trajo como consecuencia que los artistas y conocedores durante el siglo XX trataran de reclasificar cada género de arte plástico para llegar a un consenso.
Es así como en los años 1900 se incorporan otras propuestas visuales como el grafiti o el pop-art. Ahora bien, como este tipo de arte no podía ser llevado a los museos, nace otra clasificación que se define como artes visuales.
Características
Aunque las artes plásticas representan la realidad subjetiva del artista, es un concepto que tiene las siguientes características en común:
- La figura: cada una de las obras de artes plásticas tienen una forma representativa que nace de la percepción, la observación y la perspectiva para ejecutar el arte. Además, tiene que ver con la regularidad, irregularidad, proporción, medidas armónicas y con los límites que los receptores perciben de la misma.
- El color: se refiere a la pigmentación de los materiales y elementos que se utilizan con la finalidad de crear un efecto visual llamativo a través de un juego cromático, el cual se aprecia por la retina del espectador.
- El movimiento: aunque no todas las artes plásticas tienen movimiento, el artista puede incluir en la obra elementos adicionales para conseguir impactar a través del movimiento a quienes perciben sus creaciones. Se trata de elementos auxiliares en la composición que aumenta la perspectiva con respecto a la posición de las figuras.
- La textura: se refiere a la sensación táctil que tendrá la obra artística. Es decir, si será rugosa, lisa, suave, entre otras sensaciones que puede transmitir la capa exterior de la representación plástica.
Tipos
De manera general, estos son los tipos de artes plásticas:
Pintura o imágenes
Esta es una forma de expresión bidimensional o superficial, puesto que se centra en el uso de trazos con pintura en lienzo o en otras superficies, con la finalidad de reflejar bajo la luz una gama de colorimetría.
Pueden variar según el tema en autorretratos, paisajes, abstractos, escenas o cualquier otra imagen que el pintor desee reflejar.
Escultura o modelado
Es el arte de modelar el barro, la piedra u otros materiales utilizando las manos y distintos objetos especializados para esa finalidad. Es una expresión que se utiliza desde la antigüedad y que permanece vigente hoy en día.
Dibujo
Son trazos realizados en papel por medio del uso de lápices, tinta, carboncillos o colores para dejar una marca que exteriorice la idea del artista. Suelen ser de colores sólidos y con elementos muy personalizados.
Arquitectura
Es una de las siete bellas artes iniciales, ya que es una de las manifestaciones más antiguas de la humanidad. A lo largo de la historia sus representaciones han variado notablemente, pasando por muchas formas y estilos.
Cerámica
Permite idealizar distintos aspectos, figuras y colores usando un material que se puede moldear. Después, se seca en un horno especializado para que la pieza endurezca y se preserve.
La artesanía
Al igual que la cerámica, este tipo de arte plástico sirve para crear objetos o elementos con materiales flexibles. Pueden tomar una variedad de formas que se adaptan al gusto del artista.
El grabado
Es una representación muy parecida al dibujo, no obstante, se diferencia porque las imágenes se trazan sobre superficies duras.
También, recientemente, se incluye la carpintería como parte de las artes plásticas, puesto que en esta técnica se trazan distintas formas, grabados, texturas y figuras que nacen de las manos de un creador artístico.
Ejemplos
A continuación, se muestran algunos ejemplos de las artes plásticas:
- En pintura: la Gioconda de Leonardo Da Vinci o el Nacimiento de Venus de Sandro Botticelli.
- En cerámica: las piezas cerámicas de Delft, las obras de la alemana Claudia Biehne.
- En escultura: el David de Miguel Ángel, la Estatua de la Libertad de New York.
- En orfebrería: las piezas de oro y joyas realizadas por los indígenas americanos.
- En grabados: los grabados hechos por el japonés Katsushika Hokusai.
Diferencias con las Artes visuales
El nacimiento de las artes plásticas trajo como consecuencia la aparición de otras manifestaciones visuales que no necesariamente hacen uso de materiales moldeables.
Por lo tanto, la principal diferencia de las artes visuales con las artes plásticas es que las primeras se centran en el observador, mientras que las artes plásticas enfocan su atención en el creador y en los materiales que utiliza.
Cabe destacar que las artes visuales engloba todo el compendio de artes plásticas, así como las diferentes expresiones de arte que surgieron durante el siglo XX, como el land art, el grafiti, la fotografía, el videoarte y mucho más.
Referencias
- Albano, A. A., & Price, G. (2014). Artes plásticas. Artes y emociones que potencian la creatividad, 89-104. Disponible en: https://www.fundacionbotin.org/89dguuytdfr276ed_uploads/EDUCACION/creatividad/artes%20y%20emociones%202014/Cap.%20AAPP-%20A%20Albano-G.%20Price.%202014%20Informe%20Creatividad%20ES-6.pdf
- Díaz Alcaide, M. D. (2011). Sobre la educación en artes plásticas y visuales. Espacio y Tiempo, 25, 163-170. Disponible en: https://idus.us.es/handle/11441/11797
Maestría en Educación Especial-Integral acreditada por la Universidad Latinoamericana y del Caribe (2016) y diplomado en Investigación educativa
(2019). Le apasiona leer, tomar una buena taza de café y disfrutar de una charla con sus amigos.